sinepil.org

80’li yıllarda ki bilgisayar kullanımı artışının beraberinde getirdiği “bilgisayar korsanı” kavramı şüphesiz ilgi çekici bir konu. Standart bilgisayar kullanıcılarından genel tabirlerle bilgi, yetenek, zeka ve ilgi alanları bakımından ayrılan bilgisayar korsanlarının oluşturduğu altkültür, yaşam tarzları ve yaptıkları işler zaman içerisinde sinema sektörünün de dikkatini çekti. Böylece beyaz perdenin hacker çıkarması başlamış oldu. Bende hacker kavramını en iyi konu aldığını düşündüğüm filmlerin kronolojik bir listesini yaptım.

Not: Filmlere spoiler niteliği taşımayacak şekilde konu, yorum ve notlar yazılmıştır.

Baba Bizi Eversene 1975 yapımı Barış Manço filmi. Barış Manço'nun yanı sıra Hulusi Kentmen, Feridun Çölgeçen, Bige Zobu gibi ustaların da yer aldığı filmde kadın oyuncu olarak Meral Zeren var.

Filmdeki müziklerin tamamı rahmetli Barış Manço'ya ait, birkaç dakikalığına da olsa Kurtalan Ekspres filmde görünmekte. Barış Manço filmde kendi sesiyle oynamış.

Türk sinemaseverlerin sevdiği bol yıldızlı, komedisi bol filmlerden biri olan Baba Bizi Eversene defalarca izlenip de bıkılmayan eğlence dolu bir film. Öyle ki ben bu filmi her izleyişimde Barış Manço'nun niye başka film yapmadığını düşünüp dururum, keşke yapsaydı. Baba Bizi Eversene, eski Türk filmleri sevenler için, Barış Manço'nun en beğenilen şarkıları, Hulusi Kentmen'in babacan bakışları ve Meral Zeren'in güzelliği ile kaçırılmaması gereken bir film.

Üç Oscar Ödüllü Amerikan yönetmen Steven Spielberg'in yönetmenliğini yaptığı 1975 çıkışlı gerilim filmi "Jaws" (Denizin Dişleri), 'En İyi Film Düzenleme', 'En İyi Ses' ve 'En İyi Müzik' dalında Oscar sahibi olurken, 'En İyi Film' dalında da Oscar adayı oldu. 2008 senessinde hayatını kaybeden aktör Roy Scheider, Oscar Ödüllü aktör Richard Dreyfuss ve 1978 senesinde hayatını kaybeden İngiliz aktör Robert Shaw'ın başrollerini paylaştıkları filmde Lorraine Gary ve Carl Gottlieb de yer alıyor.

Amity Adası, her yılın Temmuz ayında turist akınına uğrayan ve bir kısım yerleşik halkı tarafından oldukça sevilen bir yerdir. Denizde parçalanan genç bir kızın vücuduyla sarsılan Ada halkı, bir hafta sonra da küçük bir erkek çocuğunun parçalanmasıyla işin ciddiyetini kavrayıp, olayı araştırmayaa başlar. Yetkililerden Brody, iki gencin vücudunu parçalan şeyin dev bir köpekbalığı olduğunu keşfeder ve önlem almaya çalışır. Ancak ne var ki, kumsalın sahibi köpekbalığının korku yaratacağını ve herkesin denizden uzak duracağını bildiği için olayı örtbas etmeye çalışır.

"12 Angry Men", "Serpico", "Gloria", "Child's Play", "Before The Devils Knows You're Dead" gibi yapımların yönetmenliğini üstlenen 1924, Philadelphia doğumlu yapımcı/yönetmen Sidney Lumet'in yönetmenliğini yaptığı 1975 çıkışlı "Dog Day Afternoon", gerçek bir olayı gözler önüne seriyor.
Al Pacino'nun başrolünde yer aldığı yapımda Chris Sarandon, John Cazale, Charles Durning, James Broderick gibi isimler de yer alıyor. 'En İyi Film', 'En İyi Yönetmen', 'En İyi Erkek Oyuncu', 'En İyi Yardımcı Erkek Oyuncu' ve 'En İyi Film Düzenleme' dalında Oscar adayı olan yapım, 'En İyi Senaryo' dalında Oscar Ödülü kazandı.

Sonny, psikolojik sorunları olan Sal ve bir arkadaşıyla birlikte silahla donanmış bir şekilde soymak üzere bankaya gider. Cesaret edemeyen arkadaşının gidişiyle Sal ile kalan Sonny, bankanın etrafını saran polislerden kurtulmak için banka müdürü ve çalışan kadınları rehin alır.

Usta yönetmen Stanley Kubrick'in, "A Clockwork Orange"den sonra, 1975 yılında, William Makepeace Thackeray'ın romanından uyarlayarak sinemaya aktardığı "Barry Lyndon", dönem filmlerine, 'Kubrick tarzı' bir bakış kazandırdı. 1941, Kaliforniya doğumlu aktör Ryan O'Neal'ın başrolünde yer aldığı film, 4 Oscar Ödülü kazanırken, Kubrick'e 3 dalda Oscar adaylığı getirdi.
Redmond Barry, babası bir düelloya kurban gitmiş, annesiyle yaşayan, kuzeni Nora'ya aşık, pasif görünümlü bir gençtir. İngiliz asilzadelerine gıptayla geçen zamanı ve Nora'ya olan aşkı, genç kadının, Yüzbaşı Quin'le olan yakınlaşmasını kıskanmasına sebep olacaktır. Çiftin evlenme kararı, Redmond'un dengesini bozar ve Quin'i, herkesin ortasında aşağılayarak, düelloya davet eder. Zor durumlarda, 'aptal cesareti'ne güverek ani kararlar veren ve dolayısıyla sürekli hata yapan Red, Yüzbaşı Quin'in acemi ve korkak tavırlarıyla daha da cesaretlenir. Tek atışta yere yığılan Yüzbaşı Quin, 'bir Yüzbaşı'nı öldürdüğü için' hayatı tehdit altına giren Red'in, şehirden ayrılmak zorunda kalmasına sebep olur. Yanına, annesinin birikimlerini alan Red, yolda iki kişi tarafından soyulur.

“Dersu Uzala” Rus ordusunda görevli kaşif ve botanikçi olan Vladimir Arseniev’in anılarından yola çıkılarak filme uyarlanmış. Film, Rus uzak doğusunda yer alan geniş Asya steplerinde incelemeler yapan bir araştırmacı Yüzbaşı Arseniev ile rehberi Dersu Uzala arasındaki dostluğu ele alıyor. Doğa tutkunu Dersu Uzala, gelişmiş duyulara ve önsezilere sahip bir avcıdır. Dersu, Yüzbaşı Arseniev’e doğanın sırlarını, açıkladıkça, Arseniev’de yaşamın gerçek anlamını sorgulamaya ve kavramaya başlar.
Dersu Uzala, karakteri doğaya sağladığı uyum, ormanda aldığı önlemler, avcılık yetenekleri ile kısa sürede keşif ekibindeki tüm askerlerin saygısını kazanır. Yüzbaşının hayran olduğu Uzala, birçok kez O’nun hayatını kurtaracak ve böylece iki karakter arasında gelişen ilişki güç kazanmaya başlayacaktır. Keşif ekibindeki diğer askerlerden farklı olarak Yüzbaşı Arseniev’in iyi kalpliliği, Dersu ve Arseniev’in yıllar sonra ormanda karşılaştıkları sahne de saf sevgiyi ve vefayı görebiliyoruz. Bu karşılaşma vefa, iyilik ve dostluk üzerine birçok şey söyleyen filmin en önemli sahnelerinden biri.

Filmin öne çıkan temaları doğa–insan ilişkisi, çevreye gösterilmesi gereken saygı, modern yaşam ile doğadaki yaşam arasındaki farklar olarak sıralanabilir. “Dersu Uzalan”nın temel çatışmasını modern yaşam ile doğadaki yaşam üzerine kurulmuştur. Modern yaşamdan gelen keşif ekibi bir şekilde doğaya uyum sağlamayı başarabilmiştir. Fakat doğa tarafından yetiştirilen ataları gibi yaşayan Dersu Uzala modern bir düzende yaşamayı başaramamıştır. Akira Kurosawa böylece insanlığın oluşturduğu yapay ortamın hiç de insan doğasına uygun olmadığını vurgulamıştır. Dersu kentin düzenine anlam veremez. Olayların yaşandığı tarih 1907 olmasına rağmen, daha o zaman bile “insan yaşamı neden bu kutuların içine hapsedilmiş” diye düşünür.

1928, New York doğumlu efsane yönetmen Stanley Kubrick, "Lolita", "2001: A Space Odyssey", "Barry Lyndon", "The Shining", "Full Metal Jacket", "Eyes Wide Shut" ve "Spartacus" başarılı film projeleriyle, dünya çapında binlerce kaynakta "Gelmiş geçmiş en başarılı yönetmenler" arasına girmiş ve sinemaya gönül veren milyonlarca insanın 'idolü' olmayı başarmıştır.

Yönetmen: Eldar Ryazanov
Tür : Komedi/Drama/Duygusal
Oyuncular: Andrey Myagkov (Zhenya) Barbara Brylska (Nadya) Yuri Yakovlev (Ippolit)

‘Ironiya sudby, ili S legkim parom!’ (The Irony of Fate, or Enjoy Your Bath!) yönetmenliğini Eldar Ryazanov’un yaptığı 1975 Sovyet televizyon filmidir. Sovyetler Birliği’nin geleneksel yılbaşı komedisi olarak adlandırılabilir. Tıpkı A.B.D.’nin geleneksel Noel filmi olan ‘It’s a Wonderful Life’ gibi.

“Yönetmen” kavramı, sinema ve tiyatro sanatının en önemli unsurudur. Bir yönetmen sadece filmi değil, aylar süren çekimler boyunca tüm ekibi de yönetir aslında. Sinemayı gerçekten seven, farklı bakış açılarını kabul edebilen insanlar, bir film izlerken “yönetmen” kavramının üstüne düşer.
Sinema sanatı için bu kadar önemli bir sıfatı taşıyan insanların ‘enteresan’ olarak nitelendirebileceğimiz bazı özellikleri var. İmaj verirken izledikleri yol olsun, rahatlamak için başvurdukları yollar olsun, atmosfere girebilmek için aldıkları terapi uygulamalarına kadar şaşırtıcı bir çok şey bulunuyor.

(Sinemada imaj vermek; yönetmenin, oyuncuya istediği performansı verdirtmek için söylediği, örnek verdiği, düşündürttüğü şeyler. Mesela, "Vahşi bir aslanın üzerine koştuğunu düşün o korku ifadesini yüzüne yansıt" gibi.)

Kişisel bir şey ama ‘yönetmenler’ başlığı altında bunu da eklemek istedim; Quentin Tarantino, ayak fetişistidir. “Pulp Fiction”daki meşhur ayak masajı ve “Kill Bill” (V1 ve V2)serisiyle Uma Thurman’ın ayaklarını çok sevdiğini her fırsatta dile getiriyor. Sadece “Death Proof” filmini izleyerek Tarantino’nun ayak fetişisti olduğunu anlamak zor değil.

“Casino”, “The Departed”, “Raging Bull”, “The Color of Money” gibi bir çok başarılı filmin yönetmeni Martin Scorsese, beğenmediği sahneler için asla “kötü oldu” demez; tekrar çekerken oyuncuya “gayet iyi oldu ama daha iyi olabilir, daha iyi olacak” dermiş. Çünkü, profesyonel bir yönetmenin, oyuncusunun moralini hep yüksek tutması gerektiğine inanıyormuş.

Sodom'un 120 Günü
Yönetmen: Pier Paolo Pasolini Oyuncular: Paolo Bonacelli, Giorgio Cataldi, Umberto Paolo Quintavalle, Aldo Valletti, Caterina Boratto, Elsa De Giorgi, Hélène Surgère

Özet:
Film, 2.Dünya Savaşının son dönemlerinde, İtalya’nın kuzeyinde kurulan ve ömrü 2 yıl olan Faşist Salo Cumhuriyeti’nde geçer. Filmin baş kahramanları bir hakim, bir dük, bir başkan, ve bir papazın bir grup genç erkek ve kızı bir saraya hapsedip her türlü cinsel, fiziksel ve psikolojik işkence yaparak aldıkları sapkın zevki anlatan bir başyapıt. Film dört ana bölümden oluşuyor ve giriş bölümü hariç diğer bölümler hayat kadını olan ve başlarından geçen hikayeleri anlatarak, bu hikayelerin gerçekleştirildikleri bölümlerdir;

• Cehenneme Giriş: 4 faşistin çevre köylerden kurban bularak saraya ilk girişlerini anlatan bölüm.
• Çılgınlıklar Çemberi İlk hikaye anlatıcısının sapkın hikayeler anlattıtığı bölümdür. Kurbanları nesnelleştiren bölümdür.
• Dışkı Çemberi İkinci hikaye anlatıcısının dışkı yemekle ilgili hikayelerini anlattığı bölümdür.
• Kan Çemberi Üçüncü hikaye anlatıcısının fiziksel işkence ile ilgili hikayelerini anlattığı bölümdür.